হাউসার অ্যান্ড ওয়ার্থের দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা সবচেয়ে কম বয়সী পুরুষ চিত্রশিল্পী হলেন একজন ট্যানড, অর্থনীতি-স্বর্ণকেশী 32 বছর বয়সী একটি শেয়ালের মতো দৃষ্টি সহ: সতর্ক, তারপর উষ্ণভাবে ষড়যন্ত্রমূলক। আমি যখন আগস্টের শেষের দিকে চায়নাটাউনের কাছে অলিভার বারে জর্জ রায়ের সাথে দেখা করি, তখন তিনি তার প্রথম গ্যালারি ইনস্টলেশন থেকে কয়েক দিন দূরে, “রিপ্রাইজ” শিরোনাম, ইংল্যান্ডের কেন্ট থেকে একটি সাবধানে পরিচালিত স্থির আরোহণের ফলাফল, যেখানে তিনি জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং এখনও বেঁচে আছেন৷
Rouy – (উচ্চারিত ROO-EE) – লাল অ্যাথলেটিক প্যান্ট পরেন; তার বান্ধবী, পেরুভিয়ান মডেল এবং গায়িকা ড্যানিয়েলা ললিতার একটি ইপি কভার সহ প্রিন্ট করা একটি টি-শার্ট; এবং একটি বড় আকারের ভিনটেজ আরমানি চামড়ার জ্যাকেট যা তার পাতলা ফ্রেমের উপর টাওয়ার। তিনি বিলি আইডল চুলের সাথে একটি অস্পষ্টভাবে মজাদার ফ্লেয়ার পেয়েছেন, এবং তার বোকা, অদ্ভুত চেহারা তাকে ফ্যাশন আর্ট ডিরেক্টরদের প্রিয় করে তুলেছে — তিনি মিউ মিউয়ের জন্য রানওয়েতে হেঁটেছেন এবং জার্গেন টেলার এবং হেডি স্লিম্যানের জন্য পোজ দিয়েছেন। তার ইমেজ একটি প্রবৃত্তি নির্দেশ করে যে কীভাবে অসম্ভবের একটি নির্দিষ্ট দূরত্ব শীতলতা এবং ব্যাংকযোগ্যতার শর্ত।
এখন পর্যন্ত, “এটি” চিত্রকরের পথটি সবাইকে বিরতি দেওয়ার জন্য যথেষ্ট পরিচিত। রায় এটা স্বীকার করেন। অস্পষ্টতার সংক্ষিপ্ত প্রারম্ভিক সময়, কিছু সৌভাগ্যজনক অগ্রগতি, কেনার আগ্রহের বৃদ্ধি, তারপর সেকেন্ডারি মার্কেটের প্রলাপ, প্রাতিষ্ঠানিক স্বীকৃতি, এবং ছয়-অঙ্কের পরিসরে চাকরির জন্য একটি অপেক্ষা তালিকা (এবং যদি সবকিছু ঠিকঠাক হয়, সাতটি পরিসংখ্যান)। মেগালেরিয়া জড়িত হওয়ার পরে, গল্পটি সাধারণত আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে: তরুণ প্রতিভাকে ভ্যাম্পারাইজ করতে এবং নির্বিচারে সংগ্রাহকের উপর ঝাঁপিয়ে পড়ার জন্য এটি কি নিঃশব্দে পাম্প এবং ডাম্প করা হয়েছিল? নাকি কিছু স্থায়ী শক্তি আছে, একটি “সেখানে”, যা তরুণ চিত্রশিল্পীকে ভয়েস মারা যাওয়ার পরে সহ্য করতে দেয়? রয়, যার পেইন্টিংগুলি নিলামে ছয়টি অঙ্কের জন্য বিক্রি হয়েছে, তিনি ভাল করেই জানেন যে লন্ডন এবং লস অ্যাঞ্জেলেসে টালমাটাল শো সহ এটি একটি উল্কাপূর্ণ কয়েক বছর হয়েছে এবং তিনি তার কর্মজীবনে একটি নতুন পর্যায়ে প্রবেশ করছেন৷ “আমি নির্দোষ নই,” তিনি বলেছেন। “আমি এটার জন্য প্রস্তুত। আমি এখন এটা করতে চাই, যখন আমার শরীরে এর জন্য শক্তি আছে।”
কয়েকদিন পর, রায় পঞ্চম তলায় হাউসার অ্যান্ড উইর্থের আদিম গ্যালারিতে। তার পিছনে, শোটি তৈরি করা আটটি চিত্রের মধ্যে কয়েকটি দেয়ালের সাথে ঝুঁকছে, ইতিমধ্যেই অবস্থানে রয়েছে। আর্ট ইনস্টলারদের একটি দল তাদের আটকানোর জন্য তার নির্দেশাবলীর জন্য অপেক্ষা করছে। এটি খুলতে এক সপ্তাহেরও বেশি সময় বাকি, এবং তিনি অকার্যকরভাবে নার্ভাস বলে মনে হচ্ছে। এই প্রথম তিনি সাইটে কাজগুলি দেখেছেন, এবং গ্যালারি, তিনি যোগ করেছেন, প্লেসমেন্টে সাইন অফ করেনি৷ মাত্র এক দশক আগে ক্যাম্বারওয়েল কলেজ অফ আর্টস থেকে স্নাতক হওয়ার পর থেকে, রয় নিউ ইয়র্কের ছোট ভেন্যুতে দুটি একক প্রদর্শনী করেছেন – 2018 সালে আনা জোরিনা এবং 2023 সালে নিকোলা ভ্যাসেল – কিন্তু এখানে দাগ বেশি।
আমরা যে ক্যানভাসগুলি দেখি, যেগুলি রয় জানুয়ারিতে শুরু করেছিলেন, কমলা, দাগযুক্ত মুখের সাথে নগ্ন চিত্রের দলগুলিকে চিত্রিত করে৷ সেখানে কালো স্ক্রীবল রয়েছে যা একটি চলমান বাহুর চাপকে চিহ্নিত করে, সাই টুম্বলির চিহ্ন তৈরির একটি স্টাইল যা মনে করিয়ে দেয়। প্রয়াত শিল্পীর কাজটি রয়ের মনে ছিল যখন থেকে ভ্যাটিকান কর্তৃক প্রদত্ত একটি প্রকল্প তাকে রোমে নিয়ে আসে, যা ছিল টোম্বলির দ্বিতীয় বাড়ি। আমার কাছে, রায়ের বিকৃতির কৌশলটি ফ্রান্সিস বেকনের কাছেও ঋণী, তবে সেই শিল্পীর একটি প্রতিকৃতি একজন ব্যক্তিকে দর্শকের কাছে উদাহরণ হিসাবে উপস্থাপন করে, যেমন একটি মৃত প্রজাপতি একটি সংগ্রাহকের বোর্ডে পিন করা। রায়ের চিত্রগুলি জীবন দিয়ে পূর্ণ, এমনকি যদি আমরা বিমূর্ততার পিছনে “আসল” ব্যক্তিটিকে চিনতে পারি না। এটি ডিজাইন দ্বারা: রায় আরও বিরক্তিকর। “আমার কাজের সাথে এই অপসারণ সবসময় আছে, এমন কিছু যা আমি প্রকাশ করি না বা সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করি না। ধোঁয়া এবং আয়নার একটি গুণ, একটি নির্দিষ্ট পরিমাণে। কিছু সংযত বা সংযত,” তিনি ব্যাখ্যা করেন।
জনসাধারণের সামনে উপস্থাপন করা ব্যক্তিত্ব রায় সম্পর্কেও একই কথা বলা যেতে পারে। তাকে প্রথম 2017 সালে দক্ষিণ লন্ডনের ডিলার হান্না ব্যারি দ্বারা আবিষ্কৃত হয়েছিল, যার কর্মীরা সোশ্যাল মিডিয়াতে দক্ষ অন্যান্য উদীয়মান শিল্পীদের মধ্যে পূর্ণ ছিলেন, যেমন ফটোগ্রাফার হার্লে উইয়ার, যার সাথে রয় তারিখ করেছিলেন। (পরে, তিনি অ্যানির মেয়ে ট্যালি লেনক্সের সাথে যুক্ত ছিলেন।) এখন পর্যন্ত, তার Instagram প্রোফাইল, যেখানে তার প্রায় 100,000 অনুসারী রয়েছে, পরামর্শ দেয় যে তিনি তার কাজের সেবায় স্ব-ইমেজ পরিচালনার অনুশীলন করেন, যদিও তিনি সত্যিই এটিকে সেভাবে দেখেন না। রয় বলেন, “স্টুডিও থেকে যেটা বের হয় সেটাই আমার নিয়ন্ত্রণে আছে। সেটাই আমার অংশ। আর বাকিটা শেষ পর্যন্ত অজানা,” বলেছেন রয়। তবুও, তার চাকরির বাজার তার মন থেকে দূরে যেতে পারে না। “আমি কখনই এটি স্টুডিওর আত্মার মধ্যে প্রবেশ করতে দিইনি। তবে আপনাকে সচেতন থাকতে হবে – আপনি একজন ব্যবসায়ী, আপনার জীবন এবং কাজের স্থায়িত্ব নিয়ে চিন্তা করছেন। আমি এটি সম্পর্কে চিন্তা করি। আমরা এটি সম্পর্কে চিন্তা করি।”
“আমরা” রয়ের গ্যালারিগুলিকে বোঝায়: হাউসার অ্যান্ড উইর্থ, যা তাকে 2024 সাল থেকে প্রতিনিধিত্ব করেছে এবং হান্না ব্যারি গ্যালারি, যা তাকে এখনও লন্ডনে দেখায়। (“রিপ্রাইজ” হল একটি দুই-অংশের প্রদর্শনীর দ্বিতীয়ার্ধ যা জুন মাসে তার স্পেসে খোলে এবং বিক্রি হয়ে যায়।) সমস্ত পক্ষই রয়ের পিছনে গতি এবং একজন তরুণ তরুণ হিসাবে ব্র্যান্ডিংয়ের ক্ষতি সম্পর্কে সচেতন। “এটি তার ক্যারিয়ার,” নিল ওয়েনম্যান বলেছেন, গ্লোবাল ক্রিয়েটিভ ডিরেক্টর এবং হাউসার অ্যান্ড ওয়ার্থের অংশীদার৷ “দিনের শেষে এটি আমাদের ক্যারিয়ার নয়, এবং হান্নার সাথে, আমাদের জর্জকে বিল্ডিং ব্লক তৈরি করতে সাহায্য করার জন্য দীর্ঘ খেলা সম্পর্কে ভাবতে হবে যা তাকে ভবিষ্যতের দিকে পরিচালিত করবে, শুধু খ্যাতির প্রথম দশ মিনিট নয়।”
গ্যালারির জন্য, যা শিল্পীদের সম্পত্তির পাশাপাশি জীবিত শিল্পীদের নিয়ে কাজ করে, রায় একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। এর আকারের একটি কাজকে অবশ্যই সেই ধরনের প্রত্যয়িত, “উত্তরাধিকার” কাজ বিক্রি করতে হবে যা বাজার প্রিমিয়ামের দাবি রাখে — Hauser & Wirth-এর জীবিত শিল্পীদের গড় বয়স প্রায় 60 — কিন্তু শোটিকে “সেরা” ক্লাসিক রক স্টেশনে পরিণত করা থেকে বিরত রাখতে নতুন রক্তের প্রয়োজন। ব্রুয়ের মধ্যে বিরলতম পাখি রয়েছে: একজন নার্ভাস শিল্পী একটি পেইন্টিং ঐতিহ্যে জড়িয়ে পড়েন যা বয়স্ক সংগ্রাহকদের প্রিয়।
রায়ের অভিজ্ঞতায়, রূপক চিত্রকলাকে একসময় বিব্রতকরভাবে অধঃপতন হিসেবে দেখা যেত। “আমি যখন আর্ট স্কুলে ছিলাম, সৌন্দর্য সেই সব গুঞ্জনগুলির মধ্যে একটি ছিল যা…” তিনি আমাকে বলেন, ধাক্কা এবং বিদ্রোহ উভয়ই অনুকরণ করে৷ কিন্তু সালমান থর এবং লুই প্রটিনোর মতো তরুণ নিউইয়র্ক শিল্পীরা তখন থেকে সমালোচনামূলক এবং বাণিজ্যিক প্রিয়তে পরিণত হয়েছে৷ এবং ক্লোয়ে ওয়েইজ তার দর্শকদেরকে কাজে লাগিয়ে বাস্তববাদের জন্য সাধারণ মানুষের ক্ষুধাকে পুঁজি করেছেন৷ আলংকারিক “সৌন্দর্য হল প্রবেশের জন্য অনুঘটক,” তিনি বলেন, “এর পরে যা আসে তা কীভাবে নেভিগেট করা যায়।
আমরা যখন কক্ষটি পরিদর্শন করি, তখন আমরা তার “ফ্যান্টম” সিরিজের একটি বড় পেইন্টিংয়ের মুখোমুখি হই যা ক্রোম পেইন্টের উপরে কাঠকয়লা বা গ্রাফাইটের একটি কঠোর প্যালেটে রেন্ডার করা হয়েছে। এটি আমাকে 1960-এর দশকের অ্যান্ডি ওয়ারহোলের “মানি” পেইন্টিংগুলির কথা মনে করিয়ে দেয়, যা একই রকম প্যালেট এবং স্কেল ব্যবহার করে এবং আমি পরামর্শ দিই যে এখনও পর্যন্ত কেউ ওয়ারহলকে পুরোপুরি করেনি: এটি সম্পর্কে কিছু তিক্ত আছে, তবে এটি ভবিষ্যদ্বাণীমূলক এবং সর্বত্র। “আপনি কার ক্র্যাশ পেইন্টিং, বা তার প্রস্রাব পেইন্টিং, বা বৈদ্যুতিক চেয়ার দেখুন, এবং এটিই। এগুলি ভ্যানিটাসের মতো,” রায় বলেছেন, রেনেসাঁর চিত্রগুলি উল্লেখ করে যা মানব মৃত্যু এবং অস্থিরতাকে চিত্রিত করে৷ “এবং তারা দুষ্টভাবে হাস্যকর।” ওয়ারহোলের মতো, রয় আন্তরিকতা এবং নিন্দাবাদের মধ্যে রেজারের প্রান্তে একটি ভারসাম্যমূলক কাজ করেন।
অতীতে, তার প্রক্রিয়া শুরু হয়েছিল ফটোগ্রাফিক রেফারেন্সগুলি একত্রিত করার মাধ্যমে যা তিনি ফটোশপে এক ধরণের পেইন্টিং হিসাবে কাজ করেছিলেন। তারপরে তিনি এই গবেষণা থেকে পেইন্ট করেন, এতে পাওয়া ছবি এবং পুরানো অঙ্কন অন্তর্ভুক্ত থাকতে পারে। সর্বশেষ সিরিজে, তিনি আরও এগিয়ে যান এবং জেনারেটিভ এআই সরঞ্জামগুলির আউটপুট পরীক্ষা করেন। “আপনি একটি বোতাম টিপুন এবং এটি একটি অতি-বাস্তববাদী পাসপোর্ট ছবির একটি প্রায় জেনেরিক লিঙ্কডইন-স্টাইলের ফটো তৈরি করে, কিন্তু এটি একটি অ্যান্টি-পোর্ট্রেটের মতো খারাপ হয়ে যায়,” তিনি বলেছেন।
আমরা পাশাপাশি দুটি মহিলা চিত্রের একটি বৃহৎ চিত্রের দিকে বৃত্তাকারে ফিরে আসি, এবং তিনি যখন কথা বলছেন, রয় তার নখদর্পণে প্রযুক্তি দ্বারা বিমোহিত এবং বিতাড়িত বলে মনে হচ্ছে। “আমরা এখন এই মুহুর্তে আছি যেখানে মানুষ এমন একটি সমাজের চিত্রণে তাদের নিজস্ব চিত্র তৈরি করেছে যা আসলেই নেই, এবং আমি এটিকে পেইন্টিংয়ে রাখতে আগ্রহী ছিলাম। সত্যের বোধ কোথায়? এটি এখন 1 এবং 0 সেকেন্ড।”